Bilan des pratiques

Expérimentation et modalités

1. Le parcours culturel au collège

2. L’oral d’histoire des arts

Le parcours culturel au collège

Rappel : Le parcours culturel s’organise autour de :

4 périodes historiques qui vont de la Préhistoire aux temps actuels sur des aires géographiques et culturelles variées. Ce cadre chronologique suit le découpage des programmes d’histoire.

Il n’implique pas l’enfermement dans une période étroite

Classe de 6e : De l’Antiquité au IXe s.

Classe de 5e : Du IXe à la fin du XVIIe s.

Classe de 4e : XVIIIe s. et XIXe s

Classe de 3e : Le XXe s. et notre époque

6 domaines artistiques « points de rencontres » des différentes formes d’art, ces domaines dépassent les divisions disciplinaires et les classifications courantes. Non exclusifs les uns des autres, ils offrent de multiples possibilités de croisements, de recoupements et de métissages.

- Les « arts de l'espace » : architecture, urbanisme, arts des jardins.

- Les « arts du langage » : littérature écrite et orale (roman, nouvelle, fable, légende, conte, mythe, poésie,

théâtre, etc.).

- Les « arts du quotidien » : arts appliqués, design, objets d'art ; arts populaires.

- Les « arts du son » : musique vocale, musique instrumentale, technologies de création et de diffusion musicales.

- Les « arts du spectacle vivant » : théâtre, musique, danse, mime, arts du cirque, arts de la rue.

- Les « arts du visuel » : Arts plastiques : architecture, peinture, sculpture, dessin, photographie, bande dessinée, etc. Cinéma, audiovisuel, vidéo et autres images.

6 thématiques Conçues pour assurer cohérence et sens à l’enseignement de l’histoire des arts. Quelques pistes d’étude et repères sont proposés aux professeurs, à titre indicatif. Les professeurs puisent librement dans ces listes qu’ils complètent éventuellement. Le choix des œuvres est laissé à leur appréciation.

- « Arts, créations, cultures »

- « Arts, espace, temps »

- « Arts, Etats et pouvoir »

- « Arts, mythes et religions »

- « Arts, techniques, expressions »

- « Arts, ruptures, continuités »

Choix d’œuvres étudiées en classe dans un cadre de séquences disciplinaires	Sorties culturelles Expositions Musées Monuments Lieux Concerts Théâtre Cinéma	Intervention dans l’établissement scolaire d’un professionnel de la culture en partenariat avec une médiathèque, un théâtre, une structure musicale etc. Rencontre avec un métier de l’art (restaurateur d’objets d’art, conservateur de musée, architecte, peintre, sculpteur, photographe…)	Participation à un atelier extra scolaire animé dans l’établissement Atelier scientifique Atelier danse (EPS) Chorale Atelier pratique instrumentale Atelier théâtre
Participation à des concours ou prix scolaires ou autres
*Partenaires* Musées Théâtres, cinémas Compagnies théâtrales Orchestres nationaux et régionaux Conservatoires et écoles de musiques Centres sociaux-culturels et maisons de la culture Conseil régionaux et conseils généraux Communautés de communes Bibliothèques CRDP Mairies Festivals

Exemples pris dans divers collèges ou sites académiques :

Arts du langage

Atelier d’écriture autour de trois poèmes d’André Chédid

Théâtre Le malade imaginaire de Molière

Organisation d’un concours de lecture au niveau 6°

Atelier théâtre avec intervention d’un comédien professionnel

Atelier théâtral en partenariat avec le théâtre de Tournon

Participation au concours du Prix « Collégiens lecteurs de Gironde (Bibliothèques municipales)

Découverte du théâtre contemporains avec la compagnie Théâtre de poche Collège Podensac

Arts du son / Arts du spectacle vivant

Participation à un concours de chanson sur le passage à l’euro

Atelier danses traditionnelles autour de la Grèce

Concerts pédagogiques avec l’orchestre national de Lyon

Création de chanson en partenariat avec un artiste du festival « Nouvelles scènes » de Niort

Atelier cirque en partenariat avec le centre socio-culturel d’Ermont

Atelier de percussions corporelles en partenariat avec le centre socio-culturel d’Ermont

Arts de l’espace

Découverte du patrimoine antique à Toulouse

Visite des arènes d’Arles

Visite théâtre gallo-romain de Fourvière à Lyon

Cité fortifiée de Domfront

Projet « Vive mon collège ! Une architecture à vivre » dans l’académie Aix-Marseille

Découverte site archéologique gallo-romain de Plassac (Gironde)

Découverte des 12 personnages en terre cuite de l’écluse fortifiée de Saint Nazaire

Arts du visuel

Visite musée des Augustins (Beaux-arts) de Toulouse

Exposition « Musique et cinéma » La Villette à Paris

Musée des frères Lumière à Lyon

Musée du cinéma et de la miniature à Lyon

Participation au festival des 3 continents Ciné-Nantes Loire-Atlantique

Arts du quotidien

Musée des beaux-arts et de la dentelle d’Alençon

Travail autour du mobilier scolaire avec deux designers Caroline Ziegler et Pierre Brichet à Montreuil

L’oral d’histoire des arts

Les différentes modalités de mise en place d’un programme d’histoire des arts, de la manière d’évaluer, et de l’oral du brevet présentées ci-dessous ont été expérimentées dans divers établissements.

Pour plusieurs d’entre elles, ces modalités ont fait l’objet de modification et d’évolution en fonction des premières expérimentations.

Exemple 1 « Un ensemble de 8 œuvres choisies à partir d’une thématique commune »

Dès le début de l’année scolaire, une équipe pédagogique réunissant les 4 matières français, histoire, éducation musicale, arts plastiques fait le choix d’une thématique en relation avec le programme d’histoire de 3°.

Thématique choisie :

Arts, états et pouvoir

L’art témoignage de la guerre / La première guerre mondiale

Liée à cette thématique, chaque matière proposera durant l’année scolaire l’étude et l’analyse de deux œuvres ou extraits d’œuvres spécifiques choisies.

Chaque œuvre totalement intégrée dans les séquences du cours sera étudiée et abordée en classe à partir de diverses approches et divers apprentissages déterminés par l’enseignant.

L’oral s’organisera autour de la présentation devant le jury d’une de ces œuvres tirée au sort (Le nombre d’œuvres imposées pour l’oral pourra être réduit à 4 ou 6).

Thématique choisie :

Arts, états et pouvoir

Piste d’étude

L’art témoignage de la guerre / La première guerre mondiale

Français

Les arts du langage

Lettres de poilus

Ceux de 14 de Maurice Genevoix (extraits)

Arts plastiques

Les arts du visuel

Marc Chagall « Soldat blessé »

Otto Dix « Autoportrait en soldat »

Education musicale

Les arts du son

1962 - Chanson - Georges Brassens - La guerre de 14-18

1959 - Chanson - Jacques Brel - La colombe

Histoire

Les arts du visuel

Photos de guerre commentées

Les sentiers de la gloire de Stanley Kubrick (extrait)

Exemple 2 « Un travail en trinôme à partir d’une thématique »

Le collège choisit dans ce cas de réunir les élèves d’une classe par groupes de 3. (Avec adaptation suivant l’effectif du groupe classe, un groupe de 2 ou 4 étant possible)

Chaque groupe fait le choix d’une thématique en lien avec le XX° siècle (programme d’histoire) et à partir d’une liste de thématiques établie par l’équipe pédagogique.

Arts et propagande
Contre-culture, résistance, contestation
La musique de film et l'interaction visuel/auditif
La guerre au XX° siècle, son expression en littérature, en peinture, en musique...
Art abstrait, musique abstraire, littérature « abstraite »
Retour à l'art antique au début du XX°
L'essor industriel dans les arts au XX° (Les transports)
Le sacré dans l'art au XX°
Littérature et musique dans la chanson du XX°
Arts et société de consommation
Colonisation, décolonisation (rencontre et métissage)
La création artistique au féminin au XX°

A partir d'une thématique, ils choisissent 3 œuvres à commenter avec obligatoirement une œuvre écrite (texte littéraire, historique...), une œuvre musicale, (musique savante, populaire, musique de film, chanson…), une œuvre plastiques (peinture, affiche, sculpture, architecture, cinéma...).

Les élèves en fonction de leur goût se répartissent le travail de recherche en choisissant l’œuvre sur la quelle ils vont travailler et qu’ils présenteront à l’oral.

Ils réalisent un dossier écrit individuel autour de ces trois œuvres sachant qu'ils n'en présentent qu'une des trois par oral. Il semble cependant plus logique de faire une synthèse des trois démarches artistiques. ...

Le dossier ne sera bien sûr pas évalué mais devra permettre à l’élève de préparer son oral et de mettre l’œuvre qu’il a choisi en relation avec plusieurs formes d’expression artistique.

Ce dossier pourra être intégré dans son cahier ou portfolio « Histoire des arts ».

PS : Le dossier peut cependant donner lieu à une note si l’enseignant d’une des matières concernées le désire, cette note n’étant pas prise en compte bien évidement pour l’épreuve oral.

Exemple 3 : « Une démarche plus personnelle et plus libre de l’élève »

Il est demandé à l’élève de choisir trois objets d’étude.

L’élève doit respecter les critères suivants :

Deux objets d’étude doivent porter sur des œuvres des XXe et XXIe siècles, mais le troisième pourra appartenir à n’importe quelle période historique.

Tous les arts sont ouverts (arts du langage, arts du son, arts du visuel, arts du quotidien, arts de l’espace): peinture, sculpture, danse, cinéma, musique,
photographie, littérature...

L’élève doit bien sûr explorer trois domaines artistiques différents.

Il n’y a pas de thématique imposée et les trois objets d’étude n’ont pas forcement de lien entre eux.

L’élève choisit ses œuvres puis à l’aide d’un de ses professeurs reliera chacune d’elle à une thématique précise.

Exemple 4 : « Une démarche très encadrée et liée au programme des historiens géographes »

Les élèves ont un choix très restreint d’objets d’étude portant exclusivement sur 5 œuvres faisant partie du programme d’histoire géographie. (Pas de choix des élèves et une mise en place très didactique mais pratique de la part de l’établissement).

Les objets d’étude sont les mêmes pour tous les élèves de troisième et la mise en place des jurys et de la passation des oraux en est ainsi basique mais facilitée du point de vue formel et pratique.

Quant à la question de la mise en place du b.o. et du choix de l’élève, ceci est assez maigre et développe peu la capacité à l’élève de faire des choix et d’explorer des pistes de travail singulières.

On arrive peut être parfois à un certain rejet des œuvres « choisies et imposées » par les enseignants et à un manque de motivation.

De plus, les jurys voient irrémédiablement « passer » toujours les mêmes œuvres tout au long de la passation des épreuves. Pour peu que le tirage au sort amène toujours les mêmes œuvres il y a un réel ennui à procéder ainsi même si les textes sont en grande partie respectés.

Exemple 5 : « Une ouverture sur le monde artistique par l’histoire des arts »

Dans cet exemple, les élèves suivent leur cursus de collège avec une implication de l’ensemble des enseignants impliqués dans l’histoire des arts. Dès la 6ème, des fiches « histoires des arts » sont dispensées dans les cours de langues, de lettres, de musique, d’arts plastiques, d’histoire géographie, et ceci en fonction des différents points de programmes mis en exergue par les enseignants. Ceci se poursuit jusqu’en classe de troisième. Chaque enseignant a libre arbitre de choisir les objets d’étude qu’il veut travailler avec ses élèves mais il doit le faire dans le cadre des périodes historiques liées à l’histoire des arts.

C’est une « grosse machine » très vaste qui met en valeur à la fois la singularité des enseignants et celle des élèves puisque en fin de troisième, les élèves doivent choisir 5 objets d’étude à présenter dans leur cursus scolaire en fonction de leurs choix, de leurs gouts et aussi en fonction des différents enseignants qu’ils ont pu avoir.

Ainsi il y a une réelle pluralité de travail et de pistes de recherches.

En mars, bon nombre d’élèves revoient leurs enseignants pour mettre à profit les recherches ou peaufiner les approfondissements. Les élèves vont voir des lieux de créations en lien avec ce qu’ils désirent préparer pour l’oral de l’histoire des arts.

Des pages de wikipédia ont même été complétées en fonction de l’objet d’étude parfois pauvre en contenu. (Design culinaire notamment).

L’organisation des oraux se fait ensuite à partir du listing d’œuvres répertoriées. (Cela est parfois compliqué car il n’y pas que 5 objets de travail mais un grand nombre). Nous avons alors demandé à certains élèves de se regrouper si les objets d’étude étaient les mêmes pour que la passation de l’épreuve soit la mieux répartie.

Les jurys sont très volontaires car il y a une très grande variété de présentations, tant dans la forme que dans le contenu. On voit alors un réel investissement personnel de certains élèves qui ont développé un intérêt artistique et qui ont fait des recherches de qualité avec leur niveau de compétences de fin de troisième.

Il apparait que L’histoire des arts prend dans cet exemple ici une certaine noblesse et développe tout son sens pédagogique dans nos enseignements.

Il y a aussi une réelle interdisciplinarité car bon nombre de sujets d’étude se regroupent et s’entrecroisent et il n’est pas rare que des liens disciplinaires se mettent en place.

Les choix des élèves se sont portés sur des architectures vu en cours de langue mais aussi en technologie et arts plastiques, le design (sous différentes formes) vu en arts plastiques et technologie, des œuvres plus « conventionnelles » vues en histoire géographie et arts plastiques, des œuvres littéraires, du patrimoine local, des liens fait avec des voyages culturels sur Berlin. Tout un creuset d’œuvres très disparates et pertinentes nous est alors apporté par les collègues et les élèves.

Certains élèves ont même demandé de pouvoir travailler sur leurs œuvres avec leurs enseignants pour aller plus loin dans la perception et la description de l’œuvre.

Découvertes engagées et partenariat avec l’enseignant : un travail d’équipe !